汉服制作者方明：一针一线勾勒汉服之美

着汉服、挽青丝、执团扇，身着各式汉服的游客穿梭在西安各大景区打卡拍照，已成为古城街头巷尾的潮流时尚。不为人知的是，如此美好而平常的情景背后却凝结着西安汉服推广者的努力，他们用了近20年的时间，让西安的汉服文化实现了从鲜为人知到引以为傲的跨越。

汉服推广者方明对此深有体会，她说：“我见证了汉服文化在短短几年时间里迅速发展，这种自豪感、成就感是无法言语的。”方明是西安一位汉服制作者，也是一名汉服店店主，她设计制作过很多精美汉服，也参与过很多汉服推广活动。

将壁画上的华裳复原

助力汉服文化“出圈”

2006年，在方明上大学时期，年轻人群体流行cosplay（角色扮演），大家都是海外范儿。一次偶然的机会，方明接触到了汉服，飘逸的裙摆、精美的刺绣，瞬间吸引了她的目光。那一刻，她仿佛穿越回了古代，感受到了传统文化的魅力。“我了解后才知道，汉服和我小时候学做的大襟衣其实都是传统服饰、传统文化，只是那会我还不知道大襟衣是汉服。”她说。方明自小和奶奶学做大襟衣，从小对传统服饰耳濡目染，小时候种下的种子随着时间的推移逐渐发芽。

从那以后，方明便一头扎进了汉服的世界。她结合小时候学到的传统裁剪方式，开始研究汉服的历史、款式、制作工艺。2010年，她注册自主汉服品牌，开启了职业汉服之路。

她不仅是一位汉服店主，更是汉服复原艺术的践行者。为了做好汉服复原，她查阅大量古籍资料，从古代绘画、陶俑服饰中寻找灵感。“对于汉服复原来说，最难的就是考据，有时候出土一件文物，可能对汉服形制会有颠覆性的影响。”因此，复原的每一个细节，从领口的针法到裙摆的弧度，她都反复琢磨研究。

西安作为十三朝古都，曾定都于此的汉唐两朝创造了至今引以为傲的大汉雄风、盛唐气象，这也为汉服复原提供了很多史料。“研究汉朝的曲裾可以去看汉阳陵的陶俑，唐朝的服装可参考的就很多，比如永泰公主墓的壁画、出土的唐俑、法门寺地宫出土的小衫衣服等。”方明说。

制作一件复原汉服，工序复杂且耗时良久。但是在方明的手上显得十分“简单”，一片片布料在裁剪和传统针法之下，瞬间就能变成精美绝伦的汉服。在她的工作室里，摆放着各种精美的汉服，每一件汉服都凝聚着她的心血和汗水。“汉服不仅仅是一件衣服，更是一种文化的传承。”方明说。

一件汉服扮靓一座城

国潮走俏彰显文化自信

“2006年到2010年，大家都追求海外潮流，汉服一亮相就会成为焦点，被围观、指点。”方明好友、汉服推广者子虞回忆道，当时年轻人更多受到海外文化影响，更倾向于穿修身的衣服，像汉服通裁的样式并不受部分人欢迎。

子虞介绍，当时组织一个汉服活动，能凑齐二三十个“同袍”（汉服复兴者）就已经相当不容易。汉服推广在当时举步维艰，汉服推广者觉得应该将更多的精力放在向更多人传播汉服文化上。

2010年开始，西安汉服推广者在西安博物院定期举办传统文化活动，还参与汉城湖汉文化艺术节、西安城墙集体汉式婚礼等。自2018年开始，第一届、第二届中国华服日在西安举办，在中国华服文化研讨会上，数百名华服传承推广者围绕“新时代、新华服、新青年”主题，就复兴与复古等备受关注的话题展开讨论。后来，《长安十二时辰》火了，汉服也彻底在西安火了。

近年来，汉服文化爱好者越来越多，包括各年龄段人群和各种职业身份，有老师、摄影师、公司职员，还有学生等，汉服也从一件礼服逐渐融进了大家的生活和工作日常。“我们见证了汉服在短短几年内迅速发展到如今的热度，真的有种自豪感、成就感，这就是我们最早一批‘汉服粉’最真实的感受。”方明告诉记者。

如今，在汉服文化爱好者心中，汉服文化不仅是对传统服装的传承，也是对中华文化的致敬，还是对大国崛起的文化自信。据陕西汉服产业发展座谈会公布的最新统计数据，陕西省共有汉服相关企业2053家，占全国总数的25%以上。其中，西安市有1814家，成为全国汉服消费体验“第一城”。 华商报大风新闻记者 权曼 文/图