《新写意主义——第四届中国当代艺术邀请展》开幕

5月18日，由西安崔振宽美术馆、西安市水墨长安艺术博物馆主办的《新写意主义——第四届中国当代艺术邀请展》在崔振宽美术馆开幕。

第四届“新写意主义”由著名美术理论家、策展人、中国美术批评家年会名誉主席贾方舟担任策展人兼学术主持，著名美术理论家陈孝信、程征、彭德、王林、李晓峰、夏可君、杨卫、邱敏组成学术委员会。

现场：22位艺术家用四个单元阐述“新写意主义”

据崔振宽美术馆馆长崔迅介绍，“新写意主义”是由著名批评家刘骁纯、王林在2018年共同提出的一项关于中国当代艺术的学术命题。刘骁纯首先提出“写意主义”，为了与国际对话，与欧美“表现主义”对话。“写意-表现”形态是艺术自主化进程中界域最广阔，生命力最顽强的艺术形态，借运笔直抒胸臆的观念向上可接“传神-写实”形态，向下可延伸至抽象形态、物像形态，甚至一直可以切入装置艺术的边缘。批评家王林在写意主义前加上了“新”字，更有两层重要含义：一是以“新写意主义”为题和西方“新表现主义”相关而又相别；二所指之意，不是一般概念的水墨画或中国画，而是指艺术范畴中具有写意性创作倾向的当代艺术，作品形态不止于绘画而是具有开放性和公共性。

本届展览主题为“相交的平行线”，展览分位“天、地、人、物”四个单元层面展开。22位艺术家用各自的语言方式展开各自的叙事和言说。其中，单元一为“天·大风景”，参展艺术家包括周韶华、崔振宽、尚扬、王怀庆、徐冰、石英、王林海、邱岸雄；单元二为“地·大时代”，参展艺术家包括虞村、邵戈、王绍昌及戴莹；单元三为“人——作为个体的众生与作为主体的女性”，参展艺术家包括李孝萱、罗小平、赵培智、彭薇及陶艾民；单元四为“物——作为‘物’的水与墨与作为‘物’的木作与烧造”，参展艺术家包括张羽、林学明、李向明、展望及白明。

评价：把握住了中国现当代艺术发展和运行的脉络

此前，《新写意主义——中国当代艺术邀请展》已于2018、2020、2022年在西安崔振宽美术馆以双年展形式举办三届。

“我有个基本观点，就是中国水墨向当代的转型，单靠水墨队伍难以完成，因为我非常清晰地看到，在当代艺术家这个系列中，有一批艺术家特别重视传统，重视传统中值得吸收的营养，在传统中寻找可以和他们衔接的一种脉络关系。所以，我觉得这一支力量很强大。”贾方舟表示，在传统艺术向当代转型的艺术家中，这两支力量形成的关系是一个要从城里冲出来，一个是要从城外找到脉，找到中国的文脉，他把它称之为里应外合，“这个构想在10年前就有了，而且出过画册，而这次进一步践行了这样一个构想。”

在致辞中，批评家陈孝信表示，展览把握住了中国现当代艺术发展和运行的脉络，即命门。同时提出了一个既有回顾性又有前瞻性的大水墨的策展思路，并树立了一批堪称优秀乃至卓越的案例。

据悉，展览将持续至7月21日，免费对公众开放。 华商报大风新闻记者 吴成贵